17日下午，赵小玲在音乐厅举办“他是大海”巴赫精神的公益讲座，以丰富多样的方式为观众呈现“音乐之父”巴赫的独特魅力。　　深圳商报记者 韩墨 摄

斯图加特国际巴赫学院乐团将与指挥家里霖共同诠释巴赫。

世界指挥界泰斗赫尔穆特-里霖

　　10月20日晚8时，秋聆音乐厅演出季最强音——里霖大师与国际巴赫学院合唱音乐会将在深圳音乐厅隆重奏响，本场音乐会迎来了世界指挥界泰斗赫尔穆特·里霖大师，而且集结了国际著名乐团斯图加特国际巴赫学院乐团及加辛格合唱团。

　　届时，观众不仅将目睹70多人的超豪华演出阵容，还将聆听到最纯正最权威的教堂音乐《康塔塔》及根据巴赫早期作品改编的诙谐模仿曲《合唱曲》、《颂歌》等合唱曲，深刻感受17世纪欧洲神秘而丰富的古典音乐及文化。据了解，这是年近80岁高龄的里霖大师携名团首次登陆中国舞台，深圳是其中国巡演的第一站。

　　17日下午，为了引导观众更好地欣赏这场音乐会，深入了解巴赫音乐艺术特征，香港著名导师赵小玲在音乐厅举办“他是大海”巴赫精神的公益讲座，以管风琴、声乐和视频等丰富多样的方式为观众呈现“音乐之父”巴赫的独特魅力。

　　巴赫作品——音乐的圣经

　　众所周知，巴赫因其对古典音乐界的突出贡献被誉为“音乐之父”，他一生作曲无数，其中以《勃兰登堡协奏曲》、《b小调弥撒曲》以及大量的教堂音乐和管风琴曲著称。巴赫的音乐凝聚着浓重的宗教色彩。这些教堂音乐不仅凸显巴赫显著音乐地位，而且对后来的音乐产生了深远的影响。因此，很多人对巴赫的教堂音乐毫不吝惜赞美之词，舒曼曾如是表述，“巴赫对音乐方面的贡献，正如创教者于宗教一样。”而对所有想成为音乐家的人来说，巴赫的作品便是音乐的圣经。

　　聆听过巴赫作品的人都会在他的音乐中感知到严肃、肃穆。巴赫一生都在路德教堂为人民服务，教义渗透到巴赫的每个细胞。相较于后来的海顿和莫扎特，巴赫的作品少了装饰，多了质朴，他只是一直念叨并且实践着“音乐是上帝的爱”。

　　诠释巴赫第一人

　　特定的时代背景赋予了巴赫音乐作品具有难掌控、难演绎的古典艺术的典型特征。放眼目前国际音乐界，能够完美指挥巴赫作品者凤毛麟角，而德国著名指挥家、音乐教育家赫尔穆特·里霖却因其对巴赫音乐的独到诠释及数十年如一日地坚持在世界范围内传播巴赫音乐被公认为当今世界上巴赫音乐最权威的代言人，堪称诠释巴赫的第一人。

　　1933年出生的赫尔穆特·里霖，今年虽近80高龄，但对古典音乐的热衷和对巴赫音乐的传承从未改变。长期以来，里霖大师致力于在全世界范围内推广及普及巴赫音乐，以期通过不同形式的表现方式让更多人对深入了解巴赫以及音乐作品。

　　为此，里霖大师开始了长达几十年的探索与尝试，尤为音乐界称赞的是，他先后于1954年和1965年亲手创办了加辛格合唱团以及斯图加特巴赫乐团。其中前者最早以演唱清唱剧为主。自1965年斯图加特巴赫学院乐团成立之后，开始演出18、19和20世纪的圣乐曲。从此，这两个团体在里霖大师的指挥带领下展开密切合作，在全世界范围内密集地演出、推广巴赫的音乐，把巴赫音乐传递到多个国家。

　　如果说以上的推广方式比较基础性，较为单一，那么斯图加特国际巴赫学院的成立则使得推广巴赫作品形成规模且形式更加多样。1981年，里霖大师又创办斯图加特国际巴赫学院，以举办音乐会、歌唱及指挥大师班、音乐节、国际研讨会的方式来研究、推广不同面向的巴赫作品，每年定期举办“斯图加特巴赫音乐周”和“斯图加特欧洲音乐节”等大型活动。自此之后，里霖的名字便和音乐之父巴赫密不可分了。

　　对古典音乐的坚持，对巴赫音乐倾其一生的杰出贡献，为其赢得了多项殊荣：1994年联合国教科文组织的国际音乐大奖、1995年的贺伊斯奖。2000年，以潘德列斯基的《信经Credo》录音轻松摘取格莱美大奖桂冠，次年再度以利姆的《受难曲Deus Passus》获得格莱美奖提名。2003年，他获选成为美国国家艺术科学院的荣誉会员。

　　旷世名曲唱响深圳音乐厅

　　本场音乐会上，斯图加特国际巴赫学院乐团及加辛格合唱团在里霖大师的指挥下，华丽演奏最纯正同时亦是代表了巴赫音乐成就的《康塔塔》及根据巴赫早期作品改编的诙谐模仿曲《合唱曲》、《颂歌》等多首旷世经典名曲，在声势浩大的音乐中感受西方古典的神秘，触探灵魂的脉搏。

　　更值得期待的是，根据巴赫早期作品做改编的诙谐模仿曲，也是为乐团、独唱与合唱团所作合唱曲，以及由古斯塔夫·马勒改编自巴赫器乐作品的组曲也将被权威演绎。